Las 3 Tramas de Películas según Robert McKee

En el vasto universo de la narrativa cinematográfica, la estructura es el andamiaje invisible que sostiene cada historia. Para cualquier aspirante a guionista o incluso para el cinéfilo más experimentado, comprender cómo se construyen las tramas es fundamental. Robert McKee, una figura eminente en la teoría del guion, desglosa este complejo arte en su aclamado manual ‘El guion’, una obra que se ha convertido en lectura obligatoria para quienes buscan dominar la escritura para la pantalla. En este libro, McKee no solo profundiza en los principios esenciales del guion, desde la concepción de una escena hasta la consecución de un clímax impactante, sino que también presenta una teoría revolucionaria que clasifica todas las películas de ficción en tres tipos de tramas distintas. Esta clasificación no solo facilita el análisis de obras existentes, sino que también ofrece una poderosa herramienta para la creación de nuevas narrativas. Acompáñanos en este recorrido para desentrañar los pilares de la narración cinematográfica según uno de sus más grandes teóricos.

Antes de sumergirnos en los tipos de tramas, es crucial entender qué es una trama para Robert McKee. La trama no es simplemente la secuencia de eventos, sino una pauta de acontecimientos coherentes e interrelacionados que se deslizan por el tiempo para dar forma y diseño a una narración. Es un diseño meticulosamente revisado por el guionista hasta que, paradójicamente, parece natural y espontáneo. Pero esta aparente fluidez es el resultado de un trabajo arduo y consciente sobre la estructura.

La Arquitectónica: El Diseño Clásico de la Narrativa

La Arquitectónica, o arquitrama, representa el diseño más clásico y atemporal de una trama. Es la estructura que ha prevalecido a lo largo de la historia en todas las culturas, desde los grandes mitos y cuentos clásicos hasta las leyendas más antiguas. Su omnipresencia radica en su efectividad para contar historias que resuenan universalmente con la experiencia humana. Este diseño se caracteriza por un protagonista activo que lucha principalmente contra fuerzas externas antagonistas en la búsqueda de un objetivo claro.

Dentro de la arquitrama, la acción se desarrolla en un tiempo continuo y lineal, enmarcada en una realidad ficticia coherente que se rige por las leyes de la causalidad. Cada evento es consecuencia de uno anterior y, a su vez, causa de uno posterior, creando una cadena lógica e ininterrumpida que conduce a un final cerrado. Un final cerrado es aquel que responde a todas las preguntas planteadas en la historia y satisface plenamente las emociones evocadas en el espectador. Aunque los personajes de la arquitrama pueden experimentar conflictos internos profundos, la lucha principal se manifiesta en sus relaciones personales, con instituciones sociales o con las fuerzas de su mundo físico.

El protagonista de una arquitrama es fundamentalmente activo. No espera que las cosas sucedan, sino que persigue su objetivo llevando a cabo acciones que entran en conflicto directo con las personas y el mundo que le rodea. Esta proactividad impulsa la narrativa y genera la tensión necesaria para mantener al público enganchado. La mayoría de las películas comerciales, especialmente los grandes éxitos de taquilla, utilizan un diseño clásico. Por ejemplo, todas las películas del Universo Cinematográfico de Marvel, incluyendo éxitos como ‘Black Panther’ o ‘Avengers: Endgame’, son ejemplos claros de arquitramas.

Características Clave de la Arquitectónica:

• Causalidad: Los eventos están interconectados por relaciones de causa y efecto.
• Final Cerrado: Todas las preguntas son respondidas y las emociones satisfechas.
• Tiempo Lineal: La narrativa avanza de forma cronológica y continua.
• Conflicto Externo: La lucha principal del protagonista es contra fuerzas o personajes fuera de sí mismo.
• Un Protagonista: La historia se centra principalmente en el viaje de un personaje central.
• Realidad Coherente: El mundo ficticio se rige por leyes internas consistentes.
• Protagonista Activo: El personaje principal toma la iniciativa y persigue sus objetivos.

La Minitrama: La Búsqueda de la Simplicidad

La Minitrama es una variación de la Arquitectónica que tiende hacia el minimalismo. El guionista parte de los elementos del diseño clásico, pero luego los reduce, mengua o trunca, buscando la simplicidad y la economía narrativa sin sacrificar la efectividad o la emotividad. No implica la ausencia de trama, sino una ejecución más sutil y concentrada, diseñada para satisfacer al espectador de una manera diferente.

A diferencia de la Arquitectónica, en la Minitrama el conflicto de los personajes es casi siempre interno. Las batallas más significativas se libran dentro de sus propios pensamientos, sentimientos, conscientes o inconscientes. Esto permite explorar la psique humana con mayor profundidad y matices. Otro rasgo distintivo es que la Minitrama puede tener múltiples protagonistas, en contraste con la Arquitectónica que suele centrarse en uno solo. Esto permite una exploración más coral de la experiencia humana.

El protagonista en una Minitrama tiende a ser pasivo. Se muestra inactivo en la persecución de un deseo exterior, enfocándose en un deseo interior que a menudo está en conflicto con otros aspectos de su propia naturaleza. Sus acciones son más reactivas que proactivas. Las Minitramas suelen tener finales abiertos, aquellos que dejan sin responder una o dos preguntas clave o alguna emoción insatisfecha, invitando al espectador a reflexionar más allá del final de la película. El objetivo último sigue siendo el mismo: que el público salga de la sala con la sensación de haber visto una gran película. La mayoría de las películas de autor suelen emplear la Minitrama. Un ejemplo destacado del pasado año es ‘Roma’ de Alfonso Cuarón, que utiliza magistralmente este diseño narrativo para explorar la vida interior de sus personajes y dejar una impresión duradera.

Características Clave de la Minitrama:

• Final Abierto: Algunas preguntas quedan sin respuesta, incitando a la reflexión.
• Conflicto Interno: La lucha principal se libra dentro del personaje.
• Protagonista Pasivo: El personaje principal es más reactivo que proactivo.
• Protagonistas Múltiples: La narrativa puede seguir a varios personajes principales.
• Minimalismo: Reducción de elementos narrativos para mayor impacto.

La Antitrama: Rompiendo las Reglas

Para Robert McKee, la Antitrama es el equivalente cinematográfico de la antinovela, la Nouveau Roman o el teatro del absurdo. Se trata de un conjunto de variaciones y posibilidades estructurales que no parten de lo clásico, sino que lo subvierten por completo. La Antitrama revoluciona o, directamente, ridiculiza la idea misma de los principios formales establecidos. Es el camino menos convencional y a menudo el más experimental.

Los guionistas que utilizan la Antitrama no se preocupan por la causalidad, la austeridad o las sutilezas de las declaraciones. Sus películas suelen ser consideradas raras, excéntricas, tendiendo a la extravagancia o a los excesos. O, en algunos casos, a todo lo contrario, a una ausencia deliberada de estructura. Normalmente, el tiempo de la Antitrama es no lineal, enturbiando de tal manera la continuidad temporal que el espectador puede tener dificultades para discernir qué ocurre antes y qué después. La causalidad, ese pilar de la Arquitectónica, a menudo se ignora o se subvierte por completo, dando paso a la casualidad o a eventos inexplicables.

Las Antitramas a menudo presentan realidades incoherentes, donde las leyes del mundo ficticio pueden cambiar sin previo aviso o no tener sentido lógico. Esto desafía la percepción del espectador y lo obliga a reinterpretar lo que está viendo. David Lynch es quizás el máximo exponente de este tipo de películas, con obras como ‘Mulholland Drive’ o ‘Eraserhead’ que desafían las convenciones narrativas y sumergen al público en mundos oníricos y desconcertantes.

Características Clave de la Antitrama:

• Casualidad: Los eventos ocurren sin una clara relación de causa y efecto.
• Tiempo No Lineal: La cronología de los eventos es confusa o inexistente.
• Realidades Incoherentes: Las leyes del mundo ficticio son inconsistentes o absurdas.
• Subversión de Principios: Desafía y rompe las convenciones narrativas tradicionales.

Tabla Comparativa de los Tres Tipos de Trama

Para una comprensión más clara de las diferencias entre estas tres estructuras, la siguiente tabla resume sus características principales:

Más Allá de la Trama: Otros Aportes de Robert McKee

La teoría de los tres tipos de trama es solo una de las muchas enseñanzas que se pueden extraer del libro ‘El guion’ de Robert McKee. Esta obra fundamental aborda una miríada de conceptos esenciales para el arte de la escritura de guiones, desde la definición de una escena y una secuencia hasta cómo construir un clímax cinematográfico verdaderamente impactante. McKee desglosa las estructuras narrativas, explora los géneros cinematográficos, subraya la importancia de la ambientación y el desarrollo de personajes, y ofrece, en esencia, todo lo necesario para que un guion destaque en un mundo con una competencia salvaje. Su enfoque riguroso y analítico proporciona a los guionistas las herramientas para pulir su trabajo y elevarlo por encima de la media.

Además de ‘El guion’, Robert McKee ha contribuido con otro manual invaluable para escritores: ‘El Diálogo’. Este libro se centra exclusivamente en el arte de crear réplicas y contrarréplicas que doten a los personajes de una voz auténtica y los hagan parecer vivos. McKee argumenta que el diálogo es crucial para la humanidad de los personajes; si su concepción falla, ya sea en el fondo o en la forma —si es antinatural, exagerado, demasiado literario o carece de subtexto—, no lograrán ser humanos para el público. En ‘El Diálogo’, McKee señala numerosos ejemplos de errores comunes que pueden arruinar incluso la estructura perfecta de una historia. Este manual es una herramienta esencial para mejorar la página escrita, útil no solo para guionistas de cine y televisión, sino también para dramaturgos y profesionales que trabajan en cualquiera de los nuevos formatos audiovisuales. Incluye varios estudios de casos concretos y prácticos que lo hacen valioso tanto para aficionados como para profesionales consolidados.

Preguntas Frecuentes sobre las Tramas de McKee

¿Quién es Robert McKee y por qué es importante su teoría?

Robert McKee es un célebre teórico del guion, conferencista y autor, cuya obra ‘El guion’ es considerada una biblia para guionistas. Su importancia radica en su profunda comprensión de la estructura narrativa y su capacidad para desglosarla en principios aplicables. Su teoría de los tres tipos de trama ofrece una taxonomía universal para analizar y crear historias, proporcionando un marco conceptual invaluable para la escritura y el análisis cinematográfico.

¿Por qué es crucial para un guionista conocer estos tipos de trama?

Conocer los tipos de trama de McKee es crucial porque proporciona un mapa para la construcción de historias. Permite al guionista elegir conscientemente la estructura que mejor se adapte a su narrativa, comprender las expectativas del público y, si lo desea, subvertirlas de manera efectiva. Ayuda a diagnosticar problemas estructurales en un guion y a asegurar que la historia tenga coherencia, impacto y resuene con la audiencia, ya sea a través de la emoción clásica, la introspección minimalista o la experimentación audaz.

¿Qué tipo de trama es el mejor para mi historia?

No existe un tipo de trama ‘mejor’ que otro; la elección depende de la historia que se quiere contar y del efecto que se busca generar en el público. Si tu objetivo es una narrativa épica y universal con un héroe definido y un final claro, la Arquitectónica es tu camino. Si prefieres explorar las complejidades internas de los personajes y dejar espacio para la reflexión, la Minitrama es ideal. Si buscas desafiar las convenciones, experimentar con la forma y provocar al espectador, la Antitrama te ofrece esa libertad. La clave es la intención y la coherencia con el mensaje de tu obra.

¿Estas tramas se aplican solo a películas o también a otras formas de narrativa?

Aunque Robert McKee se enfoca principalmente en el guion cinematográfico, los principios de la Arquitectónica, Minitrama y Antitrama son aplicables a diversas formas de narrativa, incluyendo novelas, obras de teatro, series de televisión e incluso videojuegos. Son arquetipos de estructura que trascienden el medio y ofrecen una comprensión fundamental de cómo se construyen las historias en general, lo que las hace valiosas para cualquier narrador.

Comprender los tres tipos de trama según Robert McKee no es solo un ejercicio académico, sino una puerta de entrada a una apreciación más profunda y a una creación más consciente de las historias. Ya sea que te inclines por la solidez de la Arquitectónica, la intimidad de la Minitrama o la audacia de la Antitrama, el conocimiento de estas estructuras te empoderará para construir narrativas que no solo entretengan, sino que también resuenen y perduren en la mente del espectador. El guion es un arte de construcción, y McKee nos proporciona los planos maestros para edificar mundos que cobran vida en la pantalla.

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